电影语言的语法（插图修订版） 下载 pdf 百度网盘 epub 免费 2025 电子书 mobi 在线

★ 全球畅销三十余年并被翻译成数十种语言，被公认为讨论导演、摄影、剪辑等电影影像画面组织技巧方面最详密、实用的经典之作

★ 从实践出发阐明摄影机位、场面调度、剪辑等电影语言，为“用画面讲故事”奠定基础

★ 百科全书式的工作手册，囊括拍摄中的所有基本设计方案，如对话场面、人物运动，使初学者能够迅速掌握专业方法

★ 近500幅机位图、故事板贯穿全书，帮助读者一目了然地理解电影语言

★ 对大量经典影片的典型段落进行多角度分析，如《西北偏北》、《放大》、《广岛之恋》、《桂河大桥》，深入揭示其中激动人心的奥秘

★ 本书是中国老一辈电影教育工作者精心挑选的教材，在翻译、审订中投入了巨大的心力，译笔简明、准确、流畅，惠及无数电影人

本书是乌拉圭电影导演丹尼艾尔·阿里洪根据本人创作实践经验编写的电影叙事技巧教程，其专业性、实用性、经典性为全球各影视院校所公认。作者不对电影的拍摄工作做过多理论论述，而是集中从实践经验入手，对制作过程中出现的种种问题加以细致精准的研究探讨，并提出行之有效的解决方案。全书涉及到电影制作中如摄影机位、场面调度、剪辑等关键问题，对两个以上演员对话场面的处理、摄影机位三角形原理的运用、内外反拍等也均有详细论述。全书层次分明，清晰准确，并有近500幅插图贯穿其中，便于读者充分理解和掌握。

本书译者多为中国老一辈电影教育工作者，如周传基、吕锦瑷、李溪桥、裴未如等，译稿准确流畅，影响深远，被北京电影学院列为必读书目，更有人盛誉此书“开启了中国电影新的时代”。

出版前言

推荐序

原编者的话

序言

第一章

作为一种视觉交流系统的电影语言

第二章

电影平行剪辑的重要性

第三章

基本手段的定义

第四章

三角形原理

第五章

两个演员的对话

第六章

三个演员的对话

第七章

四人或更多人的对话场面

第八章

静态对话场面的剪辑形式

第九章

画面动作的特性

第十章

运动结束后的剪接

第十一章

画面内的运动

第十二章

入画和出画的动作

第十三章 演员A走向演员B

第十四章 用主镜头拍摄画面中的动作

第十五章 不规则的例子

第十六章 演员A离开演员B

第十七章 演员们一起运动

第十八章 困难的剪辑情况的解决

第十九章 其他类型运动

第二十章 运动镜头的二十条基本规律

第二十一章 摇摄镜头

第二十二章 移动摄影

第二十三章 摄影升降机和变焦距镜头

第二十四章 动作性场面

第二十五章 镜头内的组接

第二十六章 由一个表演区到另一个表演区

第二十七章 组合的技巧

第二十八章 电影的分句法

结束语

丹尼艾尔·阿里洪（Daniel Arijon），乌拉圭电影剪辑师、编剧和导演。自1959年投身专业电影制作以来，他先后在乌拉圭、阿根廷、巴西和智利拍摄过多部新闻片、广告片、纪录片和故事片，也教授过电影课程，并在杂志上发表过若干专业文章。

译者：周传基，资深电影人、教授。1950年于山东大学文学院外国文学系毕业，获英国文学学士学位。中国电影家协会会员、中国电影音乐学会理事、中国电影剪辑学会理事、中国电影评论家学会会员。他是著名导演张艺谋、陈凯歌的老师，先后为无锡国际旅游电影节、夏威夷国际电影节担任评委，1995 年为美国旧金山大学讲授电影公共课，是中国著名的电影教育家。已出版专著《电影·电视·广播中的声音》、《影片读解》，译著《旧好莱坞/新好莱坞：仪式、艺术与工业》、《电影实践理论》、《电影导演工作》等。

组织者：孙明经，祖籍山东，生于南京。中国电影教育家，我国高校电影学科奠基人之一，联合国教科文中国委员。1934年毕业于南京金陵大学物理系，1934-1952年任教于金陵大学影音部。拍摄过50余部教育电影。1942年创办《电影与播音》杂志并担任主编。1952年院系调整来京参加电影学院摄影系的创建。编写七部电影摄影教材。一生从事电影教育。

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表现三个演员的对话的三种基本的布局：

1. 直线形

2. 直角形或L字形

3. 三角形

摄影机应靠近关系线。如果三个演员在一条直线上：

两个人在线的两端，面对中间的那个演员（6.2）。

直角摄影机位的L字形布局。

如果演员的位置被安排成三角形，便有两条关系线集中到主要人物身上，其中一条是主导的。观众的注意力以及画面上那群人物的注意中心，可以随任何一个次要演员的动作而转移。因此他成为注意力的主导者。如果他的头部从主要人物转向另一个演员，后者就会变成戏中的主要人物。

这种方法可以有以下两种形式：

1. 注意中心在两个演员之间来回转移。第三个演员只是处于被动地位，用他的头部转动来决定他的伙伴中哪一个占主导地位。

2. 注意中心围着演员的三角形置绕一周，这三个演员依次成为注意中心。

外反拍镜头的三个基本公式：（摄影机位选择图中六种机位中的两种，当任一演员起到三角形顶端的作用时，都会有两个外反拍镜头）

处于一群人中央的主要演员在两个主镜头中都处于原位置，而两边的演员在前后两个镜头中则相互变换了位置。在这个公式中，被安排在一条中立线上的三个演员的实际位置是准确不变的，这两个镜头交替地表现出一个背面和一个正面。这种处理方案最适宜于表现凑在一起的人群，因为亲密或粗暴的情境要求细致地表现演员的动作和反应，这些演员被分为两组交替地表现。

书籍介绍

★ 全球畅销三十余年并被翻译成数十种语言，被公认为讨论导演、摄影、剪辑等电影影像画面组织技巧方面最详密、实用的经典之作

★ 从实践出发阐明摄影机位、场面调度、剪辑等电影语言，为“用画面讲故事”奠定基础

★ 百科全书式的工作手册，囊括拍摄中的所有基本设计方案，如对话场面、人物运动，使初学者能够迅速掌握专业方法

★ 近500幅机位图、故事板贯穿全书，帮助读者一目了然地理解电影语言

★ 对大量经典影片的典型段落进行多角度分析，如《西北偏北》、《放大》、《广岛之恋》、《桂河大桥》，深入揭示其中激动人心的奥秘

★ 本书是中国老一辈电影教育工作者精心挑选的教材，在翻译、审订中投入了巨大的心力，译笔简明、准确、流畅，惠及无数电影人

本书是乌拉圭电影导演丹尼艾尔·阿里洪根据本人创作实践经验编写的电影叙事技巧教程，其专业性、实用性、经典性为全球各影视院校所公认。作者不对电影的拍摄工作做过多理论论述，而是集中从实践经验入手，对制作过程中出现的种种问题加以细致精准的研究探讨，并提出行之有效的解决方案。全书涉及到电影制作中如摄影机位、场面调度、剪辑等关键问题，对两个以上演员对话场面的处理、摄影机位三角形原理的运用、内外反拍等也均有详细论述。全书层次分明，清晰准确，并有近500幅插图贯穿其中，便于读者充分理解和掌握。

本书译者多为中国老一辈电影教育工作者，如周传基、吕锦瑷、李溪桥、裴未如等，译稿准确流畅，影响深远，被北京电影学院列为必读书目，更有人盛誉此书“开启了中国电影新的时代”。